Misty Copeland ამბობს, რომ შავი გედის მსგავსი ფილმები ბალერინებს არასწორია
წიგნები
გეტის 13 წლის ასაკში ბალეტის აღმოჩენამდე, მისტი კოპელენდი მორცხვი გოგო იყო. დედის სხვადასხვა განქორწინებისა და მეგობრებთან განშორების შემდეგ, მან ბავშვობის დიდი ნაწილი დედიდან და ხუთ და-ძმასთან ერთად გადაადგილდა. მას არ ექნებოდა ბალეტის ზემოქმედება და, რა თქმა უნდა, არც ოცნებობდა გამხდარიყო პრიმა ბალერინა პირველი შავი ქალი, რომელიც გახდა მთავარი მოცეკვავე ნიუ იორკის ელიტის ამერიკული ბალეტის თეატრისთვის.
Bunheads Misty Copeland 'class =' lazyimage lazyload 'src =' https: //hips.hearstapps.com/vader-prod.s3.amazonaws.com/1600459934-41BIwSDJMBL.jpg '> Bunheads Misty Copeland- ის მიერ Იშოპინგედღეს Misty Copeland არის ხატი და შთაგონება, რომელსაც აღშფოთებული სურვილი აქვს, უფრო მეტი ფერადი ადამიანი მიიყვანოს ბალეტის სამყაროში, როგორც მოცეკვავეები, ასევე გულშემატკივრები.
კოპელანდის მესამე წიგნი (მისი პირველი ბესტსელერი მოგონებაა, 2014 წ ცხოვრება მოძრაობაში: ნაკლებად სავარაუდოა ბალერინა და მეორე, საბავშვო წიგნი სახელწოდებით ცეცხლოვანი ფრინველი ) ახლა გამოვიდა. ეს არის კიდევ ერთი ილუსტრირებული საბავშვო წიგნი, სახელწოდებით Bunheads , რომელიც მოგვითხრობს ახალგაზრდა მოცეკვავეზე (სახელად მისტი!), რომელსაც ბალეტში შესრულებული როლის გამო შეუყვარდება ცეკვა. კოპელია , ფაქტობრივი ბალეტი Misty Copeland ცეკვავდა .
ამ როლის წყალობით, Misty of Bunheads პოულობს მის ნდობას, ხმას და ცხოვრებისეულ შრომას. ან წიგნების რედაქტორი ლეი ჰაბერი ესაუბრა კოპელანდს, რათა განიხილონ მისი ახალი წიგნი, კორონავირუსის დროს პანდემიის დროს და რატომ გაიზიარა მან სცენა ტეილორ სვიფტთან.
რატომ უწოდებენ ბალეტის მოცეკვავეებს 'bunheads'?
მოცეკვავეები ბევრ საათში ვარჯიშობენ და ყოველთვის სახლიდან სკოლაში ან სტუდიაში დარბიან. როდესაც მათზე - ჩვენზე - ვფიქრობ, ეს პატარა შორტებით არის, ქუჩის ტანსაცმლით მჭიდრო შარვალზე, თმა კი ფუნთუშაშია. თქვენ შეგიძლიათ მინიშნოთ ისინი მილის მოშორებით. ბალეტის მოცეკვავე იცი, როცა ხედავ. და ისინი bunheads. ეს არის ნამდვილი ტერმინი, რომელსაც ჩვენ საზოგადოებაში ვიყენებთ და ვგრძნობდი, რომ ეს ისეთი საყვარელი და საყვარელი გზა იყო, რომ ამ ჯგუფის პერსონაჟები გაეცნო მკითხველს. ყველა ჩემი პერსონაჟი რეალურ ადამიანებზეა დაფუძნებული და მათთან ურთიერთობა ბალეტის სტუდიაში სრულწლოვანდება.
შეგიძლიათ აღწეროთ ის მომენტი, როდესაც ბალეტი აღმოაჩინეთ და დაიწყეთ ფიქრი: 'ეს არის ის, რაზეც მე ვარ შეყვარებული?'
მიუხედავად იმისა, რომ მინდოდა ჩემი რეალური გამოცდილების არსის აღბეჭდვა Bunheads , ზუსტად ისე არ არის, თუ როგორ გამაცნეს ბალეტი. მე ვიყავი ბიჭების და გოგონების კლუბში, ჩემი საზოგადოების ცენტრში, როდესაც 13 წლის ვიყავი. ბალეტი არ იყო ისეთი რამ, რისიც მე ვიცოდი და არც მაინტერესებდა. მე მიყვარდა ცეკვა, მაგრამ ერთადერთი ცეკვა, რომელიც ვიცოდი იყო BET, MTV და VH1 ტარდებოდა უფასო ბალეტის გაკვეთილი, რომელსაც ასწავლიდნენ კალათბურთის კორტზე. მე მივიღე გაკვეთილი, რადგან მათ ეგონათ, რომ თვითონ დამინახეს ცეკვა, რომ მაქვს შესაძლებლობა.
თავდაპირველად, კალათბურთის კორტზე გადასვლა ბალეტის შესასწავლად მომაკვდინებელი იყო. ინტროვერტი ბავშვი ვიყავი და ბევრი ტრავმა მქონდა. ბალეტი ჩემი კომფორტის ზონის გარეთ იყო. მაგრამ ჩემმა მასწავლებელმა მითხრა, რომ მას ჩემნაირი ნიჭი არასოდეს უნახავს. ასევე, მან აღნიშნა, რომ მე მქონდა პატარა თავი, დახრილი მხრები, გრძელი ფეხები და ტიპიური ბალერინას დიდი ფეხები. მალე ის შთამომავალს მეძახდა და სრულ სტიპენდიას მთავაზობდა მის სკოლაში სწავლისთვის - სათანადო სტუდიაში.
იხილეთ ეს პოსტი ინსტაგრამზეMisty Copeland- ის მიერ გაზიარებული პოსტი (@mistyonpointe)
რა მოხდა, როდესაც სტუდიაში დაიწყო ტრენინგი?
პირველად ჩავიცვი კოლგოტები და ლეოტარი და ბალეტის ჩუსტები და შევაბიჯე სტუდიაში, კედლებზე კედლებითა და სარკეებით გადასაფარებლები, პირველად მივხვდი ჩემს ძალას და ხმას, რომელიც ლაპარაკის გარეშე მქონდა. . იმ დროს ლაპარაკი იყო ის, რასაც ყოველმხრივ ვერიდებოდი, მაგრამ აღმოვაჩინე, რომ მოძრაობის საშუალებით გამოვხატავდი თავს. სარკეში ჩავიხედე და პირველად მეუბნებოდნენ, რომ რაღაცში კარგად ვარ და ლამაზიც ვარ. მინდოდა ეს ჩემით გადამეღო Bunheads მთავარი გმირი, სახელად Misty. მიუხედავად იმისა, რომ გამოგონილი მისტის შესავალი ბალეტში ცოტათი განსხვავდება ჩემგან, ის მას დაუყოვნებლივ შეუყვარდება ბალეტიც. ბევრი რამ უკავშირდება ურთიერთობებს, რომლებიც მან შექმნა სტუდიაში - რაც მე დამემართა.
თქვენს წიგნში არის გოგონა, სახელად კატა - კიდევ ერთი მოცეკვავე. თქვენი გამოცდილებით იყო კატა, ახალგაზრდა კოლეგა ან მენტორი?
დიახ ჩემი საუკეთესო მეგობარი, რომელიც იზრდებოდა და, ალბათ, პირველი მეგობარი, რომელიც ჩემს სტუდიაში გავიცანი, დაარქვეს კატალინა, ახალგაზრდა მექსიკელი ამერიკელი გოგონა. ჩვენ მას კატა ვუწოდეთ. ის ჩემი გაზრდის ისეთი დიდი ნაწილი იყო. მე ვარ ექვსი შვილიდან და ჩემი და-ძმა იყო ჩემი ყველაფერი. მაგრამ ბალეტამდე ჩემი და-ძმების გარეთ ახლო მეგობრები არ მყავდა.
რით განსხვავდებოდით თქვენ და კატა?
კატა ნამდვილად გამავალი იყო. მე ვფიქრობ, რომ ის ჩემზე ორი ან სამი წლით უმცროსი იყო, მაგრამ ის იმდენად სექსუალური იყო და უბრალოდ ერთგვარი წამიყვანა ფრთის ქვეშ. ის მთელი ცხოვრება ცეკვავდა. პირველად კატა რომ გავიცანი, ჩემი ასაკისთვის მართლა ძალიან პატარა ვიყავი. ის ჩემთან მოვიდა და ისე მელაპარაკა, როგორც პატარა გოგონა. ის ჰგავდა: 'ოჰ, ეს შენი პირველი კლასია? Და რამდენი წლის ხარ?' და მე შევხედე მას? მე კი ისეთი ვიყავი, 'მე ვარ 13'. ამ დროს ის 10 ან 11 წლის იყო და ჰგავდა: 'ოჰ, ბოდიში.' მე მივხვდი, რომ ეს დამხმარე ურთიერთობა იმდენად საბალეტო სამყაროს ნაწილია, რომ ხალხი ვერ ხედავს გამოსახულებას. ხშირად არსებობს ეს ტროპები იმის შესახებ, რომ ბალეტი ყელშია და გოგოები ერთმანეთს უპირისპირდება. ეს ნამდვილად არ იყო ჩემი გამოცდილება და კატალინა ჩემი ნდობისა და მისგან სწავლის დიდი ნაწილი იყო.
როდესაც ხალხი ბალეტზე ფიქრობს, ფიქრობს, რომ ეს ფილმს ჰგავს შავი გედი - ყველანი ყველანი არიან, რომ ყველას მოაშორონ და სცენიდან ჩამოაგდონ. რამდენად შორსაა ეს რეალობას?
მე არ ვფიქრობ, რომ ეს ისტორიები მოდის პროფესიონალი მოცეკვავეებისგან - ისინი უბრალოდ მოგონილი ამბებია და ხშირად არა ქალების მიერ შექმნილი ამბები. მე ვფიქრობ, რომ ნებისმიერი ახალგაზრდა მოცეკვავე გეტყვით, რომ მეგობრობა, რომელსაც ისინი ტრენინგის დროს ან კომპანიაში ამყარებენ, არის იმ დიდი ნაწილის მიზეზი, თუ რატომ ცეკვავენ მოცეკვავეები. ეს ისეთი ფიზიკური, ინტიმური გარემოა.
ეს შინაარსი იმპორტირებულია ინსტაგრამიდან. შეიძლება იგივე შინაარსის პოვნა სხვა ფორმატში შეძლოთ, ან მეტი ინფორმაციის მოძიება მათ ვებ – გვერდზე.იხილეთ ეს პოსტი ინსტაგრამზეMisty Copeland- ის მიერ გაზიარებული პოსტი (@mistyonpointe)
შეგიძლიათ დაწვრილებით დაწვრილებით? მე ყოველთვის ვხედავდი, რომ ბალერინები ერთგვარი ყინულოვანი და მეფეები იყვნენ, მაგრამ შენ ამბობ, რომ ეს ყალბი სტერეოტიპია - რომ შენ ჩახუტები!
დიახ, ეს ეხება ესთეტიკას. მაგრამ ჩვენც უმეტესად პრაქტიკულად შიშველები ვართ ერთმანეთის გარშემო. ეს ძალიან მოწყვლადი პოზიციაა. სტუდია ყოველთვის იყო ყველაზე წმინდა და ყველაზე დაუცველი ადგილი ჩემთვის ყოფნისთვის. ასე რომ, მართლაც მნიშვნელოვანია, რომ გარშემორტყმული ხართ ადამიანით, რომელსაც ენდობით და რომელზეც ენდობით, რაც ორგანულად ხდება, რადგან ყველას იმავე ნავში. როგორც პროფესიონალური კომპანიის ნაწილი, ერთად მოგზაურობთ მსოფლიოში. მე, როგორც წესი, უფრო მეტ დროს ვატარებ ამ მოცეკვავეებთან და ვაკეთებ ჩემს მეუღლეს, ჩემს ოჯახს. თითქმის 20 წელია, რაც ამერიკის ბალეტის თეატრში ვარ და ამ ხალხთან ერთად ამდენი დაღმართი და მოგზაურობა ვცხოვრობდი. წიგნში ძალიან მსურდა გამოვყო ბალეტისა და ამხანაგობის სილამაზე და მასში ორგანულად ჩამოყალიბებული სწავლება - იქნება ეს თქვენი ბალეტის მწვრთნელი, თუ თქვენი მასწავლებელი ან თქვენი სამხატვრო ხელმძღვანელი.
თქვენ ხშირად ამბობთ: ”ეს პატარა ყავისფერი გოგონებისთვისაა”. Და ში Bunheads , გამოსახული ბევრი მოცეკვავე ფერადი გოგოა. როგორც ამერიკელი ბალეტის თეატრის პირველი მთავარი მოცეკვავე, შეგიძლიათ თქვათ, რატომ არის ეს მნიშვნელოვანი?
ეს არ ნიშნავს, რომ ყველა პატარა გოგონას არ აქვს მნიშვნელობა, ან ყველა პატარა ბიჭს არ აქვს მნიშვნელობა, მაგრამ ეს ის ხალხია, ვინც გამორიცხეს და ნაკლებად არიან წარმოდგენილი და უთხრეს, რომ ისინი არ არიან ლამაზები და მათ არ შეუძლიათ ბალეტის ცეკვა. ასე რომ, სანამ წიგნი ყველასთვის იყო, პასუხისმგებლობა ვიგრძენი გამოვყო ის, ვინც გარიყული იყო - მათ განსაკუთრებული გრძნობები მისცეს მათ, გაძლიერება მისცეს მათ, ასე რომ მათ შეეძლოთ თქვან: ვაიმე, ესეც ჩემთვის.
ბევრს ლაპარაკობთ იმის შესახებ, რომ გსურთ ბალეტის მცირე, საკმაოდ იზოლირებული საზოგადოება გააფართოვოთ. და ალბათ ამ მიზნით, თქვენ ცეკვავდით ტეილორ სვიფტის კონცერტზე, სხვათა შორის, ძალიან ლამაზი.
Გმადლობთ. ფიქრი ჩემს ყველა თანამშრომლობაშია, იქნება ეს დამტკიცებული გარიგებები თუ სხვა მხატვრებთან ერთად შეხვედრა. ყოველთვის უფრო დიდი მიზანია უფრო ფართო გულშემატკივართა ბაზის მიღწევა ან გულშემატკივართა ბაზა, რომელსაც ბალეტი სულაც არ ახერხებს ორგანულად მიღწევას.
პრინცი იყო პირველი მხატვარი, ვინც გააცნო აუდიტორია ბალეტის გარეთ & hellip;
Დიახ ის გამაცნო სამყარო . და რომ მისი რომელიმე ასაკის პატივისცემა და გაგება იმისა, რაც მე გავაკეთე, ვფიქრობ, ეს პირველ რიგში და მთავარია. მე არ ვიყავი სარეზერვო მოცეკვავე. მე მასთან ერთად შემსრულებელი მხატვარი ვიყავი და ამან ნამდვილად შეცვალა ჩემი წარმოდგენა იმის შესახებ, თუ როგორ ვხედავდი თავს ბალეტის ფარგლებს გარეთ, სადაც ხშირად არ გვექცევიან იმავე დონეზე, როგორც სხვა მხატვრები. ამან შეცვალა მთელი ჩემი ტრაექტორია იმის შესახებ, თუ როგორ ვფიქრობ იმაზე, თუ რას ვაკეთებ და ვიცი ჩემი ღირსება. ასე რომ, ტეილორის მსგავსთან მუშაობას, რომელიც ძალიან მნიშვნელოვანია, მე ვფიქრობ, ამ თაობის გოგონებისთვის, მათი ძალა და, რა თქმა უნდა, მისი წარმოუდგენლად დიდი გულშემატკივართა გააზრება, ეს უბრალოდ სრულყოფილი აზრი ჰქონდა. ბალეტისადმი მისი პატივისცემა - რომ ბალეტის მოცეკვავეები თანაბრად მნიშვნელოვანია ჩვენს კულტურასა და საზოგადოებაში, ეს იყო ნომერ პირველი.
Misty Copeland და Prince მონაწილეობდნენ 2011 წლის თებერვალში 'Welcome 2 America' ტურნეს განმავლობაში.
კევინ მაზურიგეტის სურათებიგვითხარით Swans for Relief- ის შესახებ და იმაზე, თუ როგორ აქვთ მოცეკვავეები COVID19- ს და ვერ შეძლებენ გამოსვლას ჩვეულებრივ დარბაზში.
ზოგადად, მხატვრებს კარგად შეუძლიათ ისარგებლონ ის რაც ჩვენ გვაქვს, და ქმნიან ხელოვნებას ნებისმიერ სიტუაციაში. ამდენი მოცეკვავე ახლა ფინანსურად იბრძვის, ასე რომ გედები რელიეფისთვის ეხმარება ფულის შეგროვებაში, მათ დასახმარებლად. ჩვენ გვყავს 32 მოცეკვავე მთელი მსოფლიოდან, რომლებიც ცალკე ასრულებენ ვიდეოს მათი მშობლიური ქვეყნებიდან და მათი ნახვა შესაძლებელია სხვადასხვა სოციალურ პლატფორმებზე. და აქ არის ა GoFundMe გვერდი . მე მჯერა, რომ ჩვენ ამას გადავრჩებით და უკეთ გავიგებთ, თუ როგორ უნდა წავიდეთ წინ და ვიყოთ უფრო ინკლუზიურები. მაგრამ როგორც ადრე ვამბობდი, როდესაც საქმე ურთიერთობებს ეხება, ამ მომენტში მოცეკვავეებისთვის ერთ-ერთი ყველაზე რთული რამ არის ხალხით გარემოცვა. მე არ ვგულისხმობ აუდიტორიას - ვგულისხმობ სტუდიაში.
გარდა ფინანსური ასპექტისა, რთულია თუ არა აუდიტორიის წინაშე გამოსვლა?
უფრო მეტიც, რომ ბალეტი არის ასეთი ფიზიკური ხელოვნების ფორმა. ეს ჩვენს დნმ-შია, რომ გვინდა სხვა მოცეკვავეებთან დაკავშირება - გვინდა ვიყოთ ახლოს და ფიზიკურად დავაკავშიროთ ერთმანეთი. პარტნიორები, რომლებთანაც ჩვენ ბალეტის კორპუსში ვცეკვავთ, გოგონების ჯგუფი, რომელთანაც ერთსა და იმავე ჰაერს სუნთქავთ, ცდილობენ ერთდროულად ისუნთქონ და ერთხმად იცეკვონ. ეს ის ფიზიკური და ემოციური კავშირია, რომელიც ახლა გვაკლია. სოლო ცეკვა უბრალოდ არ არის იგივე. და შემდეგ, რა თქმა უნდა, იმის შეგრძნება, რომ ცოცხალი აუდიტორიის ენერგია ვერასოდეს შეიცვლება. მე ვფიქრობ, რომ ეს დროის გარკვეული მომენტია, რომ ჩვენ ვირტუალურად შევძლოთ უფრო მეტი ხალხის მიღწევა და ჩვენ ვუკავშირდებით იმ უამრავ ადამიანს, ვიდრე ჩვეულებრივ მოვიდოდით თეატრში. მე კი ვფიქრობ, რომ ჩვენ გვაქვს შანსი, რომ შევცვალოთ რა არის თეატრი, აქედან გამოვიდეთ.
Რა გზით?
როდესაც მეტროპოლიტენის ოპერის თეატრზე ვფიქრობ და მილანში ლა სკალაზე და ამ დიდ თეატრებზე ვფიქრობ, იმდენი ისტორია უკავშირდება, რომ ხალხი ამ სივრცეებში არ გამოირიცხოს. მე არ ვაყენებ მათ, ისინი აშკარად კულტურის ისეთი დიდი ნაწილია. მე ვფიქრობ, რომ ეს არის შესაძლებლობა, რომ შევცვალოთ ეს იდეა, იქნება ეს გარე სივრცეების შექმნა საზოგადოებებში, რომლებიც არ შედის, ან მხოლოდ იმისთვის, რომ ამ ნაკლებ თემებს შეაგრძნობინონ, რომ მათში ინვესტიცია განხორციელდა და ისინი ამის ნაწილი არიან.
როგორ წამოიწყო ამ ზაფხულის საპროტესტო აქციების დანახვამ, რომ გიფიქრიათ მხატვრის როლზე?
არ ვგრძნობ, რომ ამან გადაიტანა გონება, რადგან ეს იყო ჩემი მისია და ჩემი ცხოვრების ნაწილი 20 წლის პროფესიული ცხოვრების განმავლობაში. რეაგირება ამის ნაწილია, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც მე ვამაყობ რასიზმის შესახებ ბალეტის მრავალფეროვნების არარსებობაზე. მაგრამ ახლა ადამიანები უფრო თავისუფლად გრძნობენ სიტყვას, რომ არ შეეშინდეთ საყვედურისა და სხვა შედეგების. ხალხს თვალები უფრო ღია აქვს.
მეენტორობა თქვენთვის მნიშვნელოვანია. ფაქტობრივად, ახლა თქვენ აკეთებთ ონლაინ მასტერ კლასს. Twyla Tharp იყო მენტორი?
ის უდიდესი შთაგონება იყო. მასთან 20 წელია ვმუშაობ. ვფიქრობ, 16 წლის ვიყავი, როდესაც მან პირველად შემომთავაზა ბალეტი, როდესაც მე ვიყავი ზაფხულის პროგრამის სტუდენტი ABT- ში [რედაქტირება: ამერიკის ბალეტის თეატრი] ნიუ იორკში. დღემდე ხშირად მივდივარ მის სახლში და ვმუშაობთ ერთად რამდენიმე პროექტზე. ჩემთვის ყოველთვის მნიშვნელოვანი იყო დამენახა მხატვრები, რომლებიც ჩემზე ადრე მოვიდნენ და იცოდნენ მათი ბრძოლები, იცოდნენ რა ხდება მათ შიგნით და რისი სწავლაც შემიძლია მათი გამოცდილებიდან. Twyla- ს ავტობიოგრაფია, Push მოდის შოვი საოცარია, ისევე როგორც მისი ბოლოდროინდელი წიგნი, გააგრძელეთ მოძრაობა - საქმე გვაქვს დაბერებულ გონებასა და სხეულთან.
კიდევ რისი წაკითხვა მოგწონთ?
მე საკმაოდ მთელ ადგილზე ვარ. ეს ორიოდე წლის წინ გამოვიდა, მაგრამ ტრევორ ნოას ნამდვილად ვუყვარვარ დანაშაულად დაბადებული . სხვა კულტურის მქონე ადამიანის ბირასიული გამოცდილების შესახებ წაკითხვა მომხიბლავია. და მე ყოველთვის ვუბრუნდები ახლა ძალა ეკჰარტ ტოლის ავტორი, რომელიც მიტოვებს და ასე იყო აქტუალური ჩემი ცხოვრების ბევრ ეტაპზე. ეს ყოველთვის მოსწონს პირველად კითხვას.
ეს შინაარსი იმპორტირებულია {embed-name} - დან. შეიძლება იგივე შინაარსის პოვნა სხვა ფორმატში შეძლოთ, ან მეტი ინფორმაციის მოძიება მათ ვებ – გვერდზე.მსგავსი მეტი ისტორიისთვის, ჩვენი ელექტრონული ბიულეტინის გამოწერა .
ეს შინაარსი შექმნილია და შენარჩუნებულია მესამე მხარის მიერ და იმპორტირებულია ამ გვერდზე, რათა მომხმარებლებმა თავიანთი ელ.ფოსტის მისამართები მიაწოდონ. დამატებითი ინფორმაციის მიღება ამ და მსგავსი შინაარსის შესახებ შეგიძლიათ ნახოთ piano.io რეკლამაში - განაგრძეთ კითხვა ქვემოთ